知名陶瓷馆开仓放货！数十件明清瓷器亮相君一明十5月网拍

2020年春季，北京君一明十成功开创了“直播拍卖 + 保真包退”的商业模式。截止到目前已成功举办了六场拍卖会，场场斩获佳绩。

为答谢藏家支持，君一明十专诚合作中国陶瓷馆，征得一批历代瓷器，现从中精心遴选了40件瓷器精品，分为两个专场，并将于5月21日、22日举槌。联拍在线全程直播，并提供实时同步竞拍技术和服务支持。

中国陶瓷馆由著名收藏家陈士龙先生于2004年5月创建。陈士龙先生从事古陶瓷收藏、鉴定与研究工作20余年，致力于古陶瓷收藏、保护、研究、传承工作。曾先后策划了“建州窑展”、“磁州窑展览”、“文物保护进社区”、“文物保护中国行”、“三星堆博物馆灾后文物修复”、“鹤壁集窑考古勘探发掘”、“两岸故宫学术交流会”等一系列活动。

《艺术市场》《航空杂志》《收藏快报》《中国收藏》等多家收藏类专业杂志顾问、特邀专家，发表多篇个人文章。在古陶瓷研究方面发挥了巨大的作用。

碗敞口外侈，折沿，斜弧腹，圈足外撇。胎坚密，通体施白釉，釉质温润。折沿内外绘折枝花草纹和回纹，碗心内绘折纸菊花，内外壁绘牡丹、荷花、茶花等折枝花卉，圈足绘一周卷草纹。构图规整简约，绘工精细流畅。青花发色青翠艳丽，令人赏心悦目。古人造碗师法自然。海棠式、莲办式、折腰式、卧足式、鸡心式、盖碗式及墩式，不一而足。宋代流行的斗笠式更为人们喜闻乐见：大口沿，斜直壁，小圈足，反扣过来分明是一只江南斗笠。这只碗承载了宫廷用器的规范精细，亦流露出俗世生活的清丽洒脱，是一件值得拥有的艺术佳品。

甘露瓶，又称藏草瓶，是流行于西藏地区的瓶式之一，为藏传佛教陈设用法器，用于盛水或插草。此件青花甘露瓶，直口，长颈，项有两节、中凸起，鼓腹、收胫、覆盆式底座，足端平切。内壁、内底施白釉，外壁以青花绘缠枝花卉纹样。造型秀美，绘工精细，色彩协调，浑然天成，体现出西藏地区传统造型与内地悠久的陶瓷烧造工艺完美的结合。甘露瓶以矾红者多见，青花则少见，实为难得。

此瓶蒜头形口，长颈微束，溜肩鼓腹，高圈足略外撇，口部下端为双兽耳，造型挺拔俊美，胎质细腻坚实，釉面平整温润。瓶通体施以孔雀蓝釉，器身满绘荷塘鹭鸶图案，纹饰层次清晰，画工精细流畅，孔雀蓝釉色泽艳丽，为晚清时期精品之作。

《三酸图》画的是苏东坡、佛印和尚与黄庭坚，三人围着一大醋缸，每人尝了一点醋，但三人表情迥异。三位大家后来被引申为儒家、佛家、道家三种文化代表。儒家认为醋是酸的，佛家认为醋是苦的，道家认为醋是甜的。映射出三种文化对人、对社会、对世界的不同看法，这也是中国传统文化的妙趣之处。“素三彩”最早在清末寂园叟《陶雅》中有记载，“西人以康熙黄、茄、绿三色之瓷品为素三彩”。陶瓷界将“素三彩瓷”定义为“素三彩瓷是瓷器釉上彩品种之一，是以黄、绿、紫三色为主的瓷器，此拍品人物生动传神，栩栩如生。身体比例匀称，色彩鲜艳而不失沉实，堪称精品。

梅瓶撇口、圆唇、束颈、溜肩、束腹、近足出微撇。器型挺拔俊秀，线条流畅，尽显梅瓶器型之美。拍品通件施茶叶末釉，釉色纯正深沉，温润可人，通体发色均匀，甚为难得。茶叶末釉又称“厂官釉”，起源于唐代黑釉，初似为烧黑釉瓷过火而出现的特殊品种，并非有意烧制，至明代，御器厂所产茶叶末釉，釉色黄润，带黑色或黑褐斑点，似鳝鱼皮色，称“鳝鱼黄”。直到雍正和乾隆时期色泽可称得上真正“茶叶末色”的釉色才得以成功，又以乾隆时的烧制最为出色。此时的釉面“黄杂绿色，娇娆而不俗，艳于花，美若玉，瓶为范，最养目”，在当时便被视若“秘釉”，御窑厂专烧仅供皇室使用，常欣赏其气色有养目、明神之奇效，深受皇帝喜爱。

此梅瓶为日本著名古董商壶中居旧藏，出身显赫，流传有序。日本壶中居是东京最著名的两大古董店铺之一，与茧山龙泉堂齐名，已经营百年，阅珍宝无数，此次拍卖有幸征集到此珍品，甚为不易。

雍正粉彩是中国陶瓷史上一颗璀璨的明珠，清人陈浏《陶雅》赞曰“粉彩以雍正朝最美，前无古人，后无来者，鲜艳耀眼。”由此可见世人对雍正粉彩之仰慕，尤其是以没骨画法绘就的雍窑粉彩，更是受到后世文人雅士的追捧。本品侈口，深腹，小圈足，器型规整，胎体轻薄，小巧精致，通体釉面宝光内敛，宛若凝脂。杯外生壁以没骨画法绘以高士，体态灵动，栩栩如生，呼之欲出。本品器型隽美，胎釉精良，整幅画以没骨技法绘就，笔意灵动，代表了雍正粉彩的最高水准，彰显了雍正时期不凡的审美格调。

此件笔筒直口，直腹，圈足。外壁通体绘青花釉里红四季花卉图案，青花发色淡雅，釉里红发色纯正，层次感极为丰富，四季花卉花瓣脉络清晰可见，错落有致，绘画极为娴熟。笔筒通体白釉极为光润，胎质细腻，底书“成化年制”四字楷书款。此笔筒虽属小器，但盈手可握，及其可爱。笔筒为文房佳器之一，故多制作，唯此精美可爱者甚少。为康熙笔筒之精品。

鸡心碗系明永乐、宣德年间流行的碗式之一，存世颇为罕见。因碗底心有鸡心样突起，故曰“鸡心碗”。另因器形似莲子，又名“莲子碗”。鸡心碗见有大中小三种尺寸，常见大小两种。有白釉刻划印和青花等装饰。

青花器外壁多饰条形莲瓣纹，永乐多呈单体细长莲瓣，宣德多为双层宽短莲瓣。清康熙、雍正多有仿制。除了纹饰的不同外，永乐鸡心碗相较于宣德者尚有体轻、足矮的特点。此类鸡心碗除作贡御之用外，另有一部分被送至近东，伊朗阿德比尔神庙亦见有此类瓷碗。本品深腹，碗壁呈锥状，圈足窄小，口沿宽阔且微微向内收敛。釉色纯净，釉下浅刻花卉描绘纹饰。碗心绘程序化的六瓣团花，四周以几何纹饰环绕，口沿处绘回纹。器外刻有一圈实心大莲瓣纹，其上口沿处则刻“回”字形纹饰。此碗为清康熙仿永宣鸡心碗经典之作，无论从器形，釉色足以达到永宣时期的制作工艺，也可看出当时帝王对这一品种的喜爱。本品器形周正，胎质洁白，釉质温润，纹饰华丽，青釉发色淡雅，纹饰清晰，无疑系同类器中之上品。且本品系鸡心碗中尺寸较小者，手可盈握，适于把玩。

全器呈圆角长方体，器身为瓷胎，两侧绘黄地绿彩龙凤纹，器口以瓷板封口，板面一侧挖方形云角口，另一侧为三圆口，上配景泰蓝云龙纹方盖，以子母口密合，虽器盖丢失，但后人以景泰蓝按原物仿制，足以见主人对此物的喜爱。此式文具盒源于伊斯兰金属器，自明永乐朝引入中国并改以瓷制此种釉上彩在康熙彩瓷中并不多见，众所周知康熙五彩绚丽多姿，驰名中外，而素三彩作为康熙的彩瓷之一，虽然用彩方面没有五彩那么丰富，但它在清朝宫廷用瓷中地位很高，非同凡响，这主要是由于素三彩精细繁杂的工艺流程和高雅的艺术品位。