在欢庆新中国成立72周年之际，小编特献上一组反映大美中国的优秀作品，或山清水秀，或繁花似锦，或巍峨雄壮，或清丽可人，虽技法相异，表达的都是对祖国的热爱。我们借此祝福祖国国富民强，繁荣昌盛，也让这个国庆不出门添堵的朋友，在家就可以饱览祖国的大好河山。身体到不了的地方，让我们的眼睛抵达。“正因为爱我的家乡，爱我的祖国美丽富饶的山河土地，爱大地上的一切活生生的生命，因而花费了我的毕生精力，把一个普通中国人的感情画在画里，写在诗里。”齐白石是个全能画家，在绘画题材上，他画花鸟草虫、水族虾蟹最多，人物画数量居次，山水画最少。齐白石早期在为友人秋江画小品山水画时曾题“余不为人画山水，即偶有所为，一丘一壑，应人而已。”可知山水画是他毕生创作最惜墨如金的“偶为”之作，因此，市场上齐白石作品犹以山水画为珍，价格也最高。“这个画家是无愧于我们这个苦难的中国的。中国有了他，也光彩许多。”
“多看名山巨川、世事万物，以明白物理，体会物情，了解物态。”
山水于他，是工作日常，也是人生哲学。他平生广游海内外名山大川，无论辽阔的中原、秀丽的江南，还是荒莽的塞外、迷蒙的关外。他曾在诗中写道：“老夫足迹半天下，北游溟渤西西夏。”
吴冠中的画极具童话意味，简简单单的笔触与简简单单的意象，抒写了艺术家胸中的简约艺术世界。他的水墨无论是粉墙黛瓦的江南人家，鲜花野草的小窗即景，还是虬曲腾转的古松高壁、垅高坝长的北原风景，都给人一种清新放怀的感觉。与艺术教育有关的先生们乃至喜欢玩玩中国画的名流们，请不要再遏止新的创作，新的尝试，否则中国画只有向后转的。请不必过事颂扬服从或顺应传统的作品，这样等于打有志改革者的耳光。时代是前进的，中国画呢？西洋化也好，印度化也好，日本化也好，在寻求出路的时候，不妨多方走走，只有服从顺应的，才是落伍。
—— 傅抱石
无论从美术史上还是绘画界上，傅抱石都是当之无愧的先行者和实践者。他为起步阶段的中国传统绘画研究奠定了基础，为中国绘画发展寻求了新的方向。
黄宾虹九上黄山，迭入烟云，画过无数的黄山题材，此幅《黄山汤口》正是其以92岁高龄倾力绘就的绝笔巨制。钱松喦 1972年作 锦绣江南鱼米香，中国美术馆藏钱松嵒自20世纪50年代中后期开始遍览名山大川、革命圣地，致力于以笔墨见证、表现新中国的巨变。一排排防护林犹如严阵以待的环境卫士，在狂风侵袭下凛然站立，护卫着农田，站成了一道坚毅的“绿色长城”，象征着岭南沿海人民众志成城改造自然、保卫祖国海疆的精神力量。画家以南京长江大桥为题，用刚柔并济、墨色并重、雄伟空灵的艺术感染力歌颂新中国的现代化技术成就和广大建设者们的崇高探索精神。陆俨少画山水，运笔流畅飞扬，顿挫有力，其中尤以云水刻画最为精绝。
