高级而克制| 清初“四王天团”如何修炼

2021-12-03 2202次浏览

“四王”是每个喜欢书画者心中的一座高峰。

从左至右：王时敏、王鉴、王翚、王原祁

如果有一个“四王”展，会比“四僧”展更有意义，毕竟“四僧”分开看，并无什么影响。而“四王”是真正有关系的四个画家（不是亲戚就是朋友），他们之间的传承和变化，需要大量样本共同呈现，才会形成更清晰的印象和判断。因此，故宫这个展真是精彩。

展览现场照

“四王”对后世的影响很大，所谓“正脉”，吴湖帆、张大千哪个没有临过。近现代艺术史强调个性，这没错，但是往往会矫枉过正。有一段时间，大家贬低“四王”，说他们千篇一律，缺乏变化，死板得很，甚至上升到限制了中国书画发展的程度。但是我认为，说这样话的人，对“四王”的理解肤浅得很。要看足够多的画，才能对一个画家下评论，正如要了解足够多的侧面，才能对一个人下评论。

展览现场照

西方的绅士出门前，要梳头、刮脸、选好衬衣、配好领带、穿好西装，帽子、口袋巾、手表、鞋子一套规矩全都做好，才可以出门。或许会觉得他们装，或者古板，但看久了才明白，他们就是那样的人，他们规矩、体面，而又自然不做作。“四王”的山水，就是这样的绅士风度。

自清一代，无人不学“四王”。但是，学“四王”是很难的，在平淡和规矩中，做出自己的特点，就像一道白水煮豆腐，做出风味，一般人未免难以掌握，所以学得僵化、死板。这并不是“四王”的问题，而恰恰证明了“四王”的“妙到毫巅”。

娄东开山王时敏

王时敏，是“四王”中年龄最长、地位最高的“元老”人物。他出生在宰相家，爷爷是明代首辅大臣王锡爵。家有三千亩良田，自己又爱读书。首辅大臣家里是怎么养小孩的呢？跟着传统的祖父，王时敏也成了“好古之人”。他小小年纪，有一个很昂贵的爱好，就是喜欢古书画。王锡爵退休以后，就爱这么一个孙子，只要他喜欢，点个头，画就买回来了。有一次，王时敏喜欢上一幅李成的《山阴泛雪图》。王锡爵眼睛都不眨，花了“金二十镒”，买下来给王时敏临摹。金一镒合银20两。袁崇焕在天启六年的奏本中说，“兵每月二两月饷”。就算是我们今天一般工资3000块，那么一两银子也就是今天的1500多块，等于王锡爵花了60万，买了一幅画给孙子来临摹学习。董其昌亲自给他当家教，他天天看着李成这种传说级别的大神的真迹，摹古功力怎么可能不深？

王时敏秋山白云图轴

衣食无忧，可能正是因为这种出身，让王时敏对功名并没多大欲望。明亡后，他本可以当清朝的官，但还是选择了隐居。出身好，家庭幸福，王时敏的性格平正温和，所以他痴迷黄公望也是很合理的，但是他的学古也不是傻傻地死临，他将黄公望的圆形山头，披麻皴，有层次的点苔变得更加圆融，在整个山水画面中形成有机一体。如展览中，他的代表作《秋山白云图》。无论是树、山石、白云、天空，似乎没有什么特别明显的层次，但柔和的过渡，让它们组成了一个温柔的山水化境，望之好似春风拂面。细节部分，更能看出他这种明显的个人特点，用渴笔的皴擦，使得山石树木都温柔敦厚起来，仿佛君子。

王时敏仿古山水册十开北京故宫博物院藏

南宗画派在他的带领下，越来越大势。他开创了娄东画派，成为“四王”里的大前辈。后来皇帝也认为他们的仿古山水好，是“正统”，就这样，“四王”这组“清朝F4”在画坛的影响力一直持续到今天。

君子如玉王鉴

王鉴是“四王”中最有静气的那一位。王鉴和比他大6岁的王时敏，人生经历很相似。王鉴是官四代，他曾祖父是明代著名文人王世贞，还是吴门地区有名的书画鉴藏家，是一位连董其昌见了都要仰望的人。因为家里收藏了许多名家真迹，所以他从小就喜欢画画，喜欢摹古。王鉴36岁中举，本有志于“兼济天下”，但因性格太过刚正，差点遭牢狱杀身之祸，所以40岁时，王鉴辞官归隐，一心画画。

王鉴梦境图轴故宫博物院藏

正是相似的经历，让王鉴和王时敏成为了好友，早年画风甚至也受到王时敏影响。1636年，王鉴与董其昌结识，从董处见到赵孟頫《鹊华秋色图卷》、吴镇《关山秋霁图轴》真迹。虽然董其昌不久即去世，但在绘画技巧和理论上留给王鉴的影响，是不可磨灭的。

王鉴四家灵气图轴

王鉴的山水，可以看的整个人安静下来，他的笔是稳的，情绪是稳的，画画时心如止水，一心不乱。一笔一笔，心外无物，仿若禅定境界。禅境，其实就是专注度，当专注到了极致的程度，一心不乱，不为外物所扰，便可以获得很大的快乐。而他随手画就一个小景，仿佛可以把所有烦闷忧愁的心绪都塞在里面，消失的干干净净。不仅沉稳，而且柔和，这就是中国人对君子如玉的追求。

王鉴青绿山水图卷北京故宫博物院藏

超然尘表王翚

“四王”里，我最喜欢王翚，太灵了。王翚虽然家境不是很好，但极有绘画天赋，运气也好。先被王鉴慧眼识中，收为徒弟，后来王鉴北上赴任，便让王翚转拜在王时敏门下。聪明勤奋的王翚，很讨王时敏欢心。王时敏不仅不收他学费，管吃管住，还让王翚随便看自己收藏的名人字画真迹，他得以日夜临摹宋元名家作品，很快从中领悟南宗山水“骨法树石，皴擦勾染”的精髓。王时敏感叹这个徒弟有天分，可惜董其昌见不到（“又恨石谷不为董宗伯见也”），他甚至将董其昌为他所临摹的辋川、洪谷、北苑、米芾、营丘等树石画卷统统送给了王翚。这师父对徒弟，好到掏心掏肺了。

王翚晚梧秋影图轴

看他画中的细节笔触，细细密密轻轻柔柔，却又一笔不乱，能组成一幅元气十足的画面。大面积的长披麻皴，方向一致，这种皴法非常考验技巧，要么过于整齐就显呆板，要么显凌乱，但是他的画一心不乱，在整齐下蕴含的小变化，足够人们慢慢回味。

清王翚岩栖高士图轴故宫博物院藏

相对于其他“三王”而言，王翚的画风更加“小清新”。但这三个字只是能粗略概括他和其他“三王”的最大不同而已。王时敏说他的画是“迥出天机，超然尘表，绝非寻常畦径可及”。他太聪明了，就算命题创作，也能玩出花儿来。清代绘画的巨作《康熙南巡图》，王翚是项目合作小组的领导。画完后，康熙皇帝非常满意。我们今天看，也不像一般宫廷绘画那样刻板，还是有很高的艺术价值。王翚是一个可以给你无限惊喜的画家，而且在一个框范中，他不能像四僧那样任性挥洒，所以这种惊喜，更难。

王翚烟浮远岫图北京故宫博物院藏

集大成者王原祁

很多人认为，王原祁是“四王”中集大成者。当时，人们叫王翚 “画圣”，但王翬很谦虚地说，我的画比起麓台来，还是不行的呀。麓台，就是王原祁的号。

王原祁神完气足图北京故宫博物院藏

王原祁是王时敏之孙。老王家的艺术基因传到第三代，属王原祁最争气，他不仅将娄东画派发扬光大，也是“四王”之中，仕途最顺、官位最高的一位。

王原祁富春山图轴

他也是继承家学，小时候跟爷爷学画，长大了就进宫专门给康熙画画。康熙非常喜欢他的画，老把他带在身边。康熙四十四年，王原祁奉旨与孙岳颁、宋骏业等编撰《佩文斋书画谱》，康熙五十六年主持绘制《万寿盛典图》为康熙帝祝寿。王原祁是“四王”中年纪最小的，可年纪轻轻就已有点“长江后浪推前浪”的架势了。绘画结构以龙脉布置，喜用干笔焦墨，层层皴擦，用笔沉着，自称笔端“金刚杵”。他不仅会画，还总结理论，强调“理、趣、气兼到”，著有《雨窗漫笔》《麓台题画稿》。金刚杵单看还不觉得，在展览上对比一看就看出来了。他笔下的千山万石，层层堆叠，有争鸣之态，可不就是一曲宏大的交响乐。50岁后，他这种风格基本形成了。仔细欣赏他笔下的万石争鸣，轰然有流动之气，并且一路向上，这么精神的画儿，康熙当然稀罕。