东京共成拍卖是今年亮相的日本拍卖新军，会场位于东京都两国，紧邻日本大相扑竞技馆，以“桃李不言、下自成蹊”的古董行业精神，秉承“公平诚信”的管理理念，深挖日本市场，以此为客户提供更为优质的拍品，满足收藏的需求。『東京共成オークション首拍』将于5月27日正式开启，联拍在线将全程直播，并提供实时同步竞拍技术和服务支持。通过数月精心筹备，东京共成拍卖首拍将以五大专场的形式呈现文房清玩、古董瓷器、邮票钱币、近代书画、古代书画版块的350余件东瀛生货，当中精品迭出，拍品全部征集自日本当地的私人藏家。接下来，小编将分专场对本次拍卖的精彩拍品进行介绍。尺寸：重 3100g，高 8.1cm，直径 15.5cm古董瓷器专场首推此铜鬲式炉。本炉圆口外侈，束颈深凹，肩部饰凸弦纹一圈。腹部扁圆，腹下急收，缓缓胥出三乳足。腹部较习见的清三代香炉更为圆浑紧实，线条流畅挺括。乳足健硕饱满，足尖着地面积大，足形较高，三足鼎立，衬托著昂扬向上的炉腹，通体光素无纹，色泽淡雅若露，予人稳重敦厚之感。明清之际，喜于铜炉，其样多姿，鼎鬲多取宋瓷炉式仿之，所铸之炉精巧，于鬲式炉中属文房雅玩，伴琴之用。本件铜炉端庄典雅，浑圆肃立，铜质精良，于朴华静穆之中彰显典雅气质。底部中央开框落「大清康熙年制」六字三行篆书款，炉成后刻，圆中寓方，朴实雅致。瓷器部分则重点关注这件粉彩开光四季有鱼尊。此器撇口，短颈，斜肩，弧腹，圈足，通体以黄彩为地，腹部开光纹饰，画工细腻，设色淡雅而精细，色彩对比强烈，转换自然，触笔秀逸，处处可见匠心。整器造型端庄秀美，典雅别致，纹饰繁缛，制作精美绝伦，纯净莹润的黄釉色地与色彩华美的粉彩纹饰相配，为清粉彩器的上乘之作，堪为厅堂陈设之佳器。上衣两肩及前胸后背饰以彩云、红蝙蝠、葫芦，寓意洪福齐天。领、袖、下裳侧摆和下摆用织金缎镶边，以蝴蝶，花卉刺绣点缀。蝴蝶形象在丝织物中的出现可追溯到唐代。日本奈良正仓院所收藏的中国唐代刺绣品中就有不少蝴蝶形象。至清代蝴蝶更重写实，形态自然，造型活泼，在图案设计上蝴蝶通常和花卉配合取名为「蝶恋花」，也有以二蝶相逐构成图案取名为「喜相逢」。胎质细腻，造型周正，釉面莹润，成对保存至今，较为难得。「浴砚书屋」款识存世较罕，据考浴砚书屋乃圆明园内雍干二帝的御书房，故落此款者多出自此二朝官窑。以堂名书写在瓷器上自宋代有之，至清代三代最为流行。粉彩龙凤纹天球瓶，粉彩艳丽，满工满绘，龙凤纹饰，寓意吉祥。此瓶造型大气端庄，雍容华贵，胎质厚重坚实，画工精湛细腻，这种在一件器物上施多种彩或同时以各种彩绘工艺制作的乾隆粉彩，可说是集多种陶瓷工艺成就于一身，充分反映了当时工艺的精湛。此带钩青铜铸造，采用错金银嵌绿松石多种技法制成。头部圆雕龙首，额头高突，两目圆鼓，阔鼻口微开。身躯修长，以错银丝勾勒纹饰边缘，内嵌绿松石，形成菱形、三角形、勾云纹自首至尾连绵满布。局部错金，圆斑点缀，色彩多样而不失统一。带钩首位收藏者喜仁龙（Osvald Sirén）（1879～1966）是瑞典学者，上个世纪二十年代至五十年代期间曾多次到访中国，与张元济、蔡元培、胡适交好。1921年获得特权，进入紫禁城内进行参观，后在溥仪妻子的陪同下来到了颐和园、中南海、北海等皇家园林进行考察，共拍摄了300多张照片，记录了当时北京皇家园林的风景面貌，著有《中国北京皇城写真全集》。此香炉工艺精细规整，黑漆古包浆老道、自然，大开门。整体线条流畅，雕工精细，神态自若，栩栩如生，充满了动感之美。薄胎瓷是景德镇久负盛名的特种工艺传统产品，又名「脱胎瓷」、「蛋壳瓷」，胎壁只有0.5毫米。人称之为：薄似蝉翼，亮如玻璃，轻若浮云。景德镇烧造薄胎瓷历史悠久，公元十世纪烧制的影青瓷，达到薄而轻巧的水平。那时就有“滋润透影，薄轻灵巧”之说。此品出自王锡良之手，原籍安徽省黟县，1922年2月生于景德镇。系中国工艺美术大师、中国陶瓷美术大师，其幼年家境贫寒，12岁辍学随叔父王大凡（珠山八友之一，景德镇陶瓷美术名家）学绘瓷画，受封当代第一位中国陶瓷美术大师荣誉资格认证。尺寸：长 26.5cm，宽 17cm，高 15cm出版：《百华砚谱 · 二》相浦紫瑞编著，二玄社出版，1986年11月发行，P124,125页 文房专场重点关注此件明 门字型端石砚。门字砚是指边框呈繁体“門”字形的砚台，是宋代后最为常见的一种砚式。此式砚台既工整素雅，又具文化意涵。简洁朴素的门字型砚不仅制作方便，且便于磨墨运笔，砚面几乎都是砚池在上、砚堂在下，池小堂大，门字边框恰好与其相匹配。同时，门字型砚也具有深厚的文化内涵，隐喻做人要谦虚谨慎，将自身视为入门者，刻苦努力，久久为功。此砚端石制，造型饱满，方正有度，古风怡然。曾收录于日本福冈教育大学著名书道家、文房用品和砚研究专家相浦紫瑞所著的《百华砚谱 · 二》。此砚为端溪子石，天然石子雕琢而成。全器砚面拥衬一轮朝日，是作砚堂，砚首云纹是作墨池。全器造形极为自然典雅，砚色青紫，石质极为温润。此砚保存极为完好，实为难得，可宝可藏。尺寸：长 13.5cm，宽 8.5cm，高 2.5cm说明：刘春霖（1872年[1]-1942年），字润琴，号石筼。直隶省河间府肃宁县（今河北肃宁）付佐乡北石宝村人。近代书法家，中国科举制度中最后一位状元。
文房四宝中有砚，其中广东肇庆的端砚、安徽歙县的歙砚、甘肃南部的洮砚和河南洛阳的澄泥砚并称为中国四大名砚。端砚诞生在唐代初期广东肇庆（古称端州），古来已十分名贵，更因几大名坑砚材枯竭封坑，砚资源越来越少。古人曾赞美老坑砚石具有“体重而轻”、“质刚而柔”的特点。把“重与轻”，“刚与柔”这两对矛盾统一在一体之中。此砚台包浆丰厚、墨迹熟透。造型古朴大气。随石材原型打磨圆而成形，砚堂宽平，尽现文雅。砚身琢诗一首：“静者心多妙，飘然思不群”尺寸：长 25.5cm，宽 17cm，厚 3.1cm作者简介：刘炳森（1937年8月17日－2005年2月15日），字树庵，号海村，幼年自号刘五先生，斋名瑞德草堂、观澜精舍等，天津武清人，生于上海，中国书法家、画家、中国佛教协会副会长、中国书法家协会副主席。刘炳森在故宫博物院工作43年，在中国书法、中国画、古代书法和绘画的临摹复制与修复等方面造诣较深，成绩显著。其早年在修复厂从事古书画临摹复制的工作，曾复制长沙马王堆西汉擘画，宋朝《巴船下峡图》、《山腰楼观图》等。同时还创作山水画，如《双潭烟霭图》、《建明秋色图》、《龙潭秋瀑图》。后刘将精力转到书法创作和研究上，尤擅隶书、楷书，其隶书形成了独树一帜的新风格，被称为“刘体隶书”、“炳森体”。他的楷书宗法颜真卿，尤得益于《颜勤礼碑》，凝重稳健，以写碑著称。其也学行草，师从何二水。作者简介：王成喜，原名王成林，堂号香雪斋，河南洧川人，中国当代著名画家。自幼酷爱书画。中国著名国画艺术家，1940年生于河南，1966年毕业于中央工艺美术学院，后师从董寿平、许麟卢等国画大师。他擅长花鸟画，尤以梅花见长。其作品在人民大会堂、中南海、天安门城楼及日本国会众议院贵宾厅陈列（日本国会中悬挂的唯一一幅外国人绘画作品），并被中国美术馆等国内外美术馆馆藏。作者简介：吴山明（1941年－2021年2月4日），男，汉族，浙江浦江人，中国画家，中国民主促进会会员，中国美术学院教授，曾任中国美术家协会理事，第八届全国人大代表。吴山明著有《吴山明画集》、《吴山明意笔人物画选》、《吴山明水墨速写集》、《吴山明意笔人物线描》与欣赏《毛笔速写》《吴山明水墨人物画集》和大型《吴山明画集》，中国名国画家、名教授技法系列光盘《吴山明意笔人物画讲座》等技法专集与画集。上世纪中国水墨人物画以“现代浙派”为一大劲旅，“现代浙派”代表人物吴山明又开创了不同师辈的“当代吴家样”，贯通传统与现代，融会人物与山水，形神并至，笔境兼夺。人物形象化入了氤氲的自然，神韵生动；笔墨像闪烁的黑水晶，单纯璀璨；意境像竞陵派的诗篇，淡远空明。其意象，境界和笔墨之美，显现出特有的艺术魅力，在当代画坛上独树一帜。
