中国嘉德2021春拍将于5月中旬揭幕，瓷器及古董珍玩部奉上六大夜场，其中“自乐琳琅——私家藏瓷”专场，将释出自乐堂主人历经数载所购藏清三代高品级御窑单色釉、青花、彩瓷共十件。
自乐堂主人张志，国内知名瓷器收藏社团佳趣雅集执行理事，与社团同好多次共同举办高规格瓷器展，在业内引发不错反响。张志早年经营电子产品，因为热爱古董进入收藏圈。作为国内、海外各大知名拍卖行的常客，他收藏颇丰，藏品级别也非常高，尤其钟爱清三代御窑。
张志个人收藏路上的几件重要事情都与“十”这个数字有关，上一次在嘉德四季做《自乐琳琅》专场是2011年，再次相见，是十年后的美丽春天。由爱好者入圈成为从业者，在北京古玩城开店，一开也是十年之久。
本次将行走拍场多年，置于座右之美器十件释出于嘉德，是对十年收藏历程的回望，也是寄十全十美之意。十件藏品均样式精巧，色泽清新脱俗，且来源清晰，传承有序，更有出自玫茵堂、埃斯肯纳齐、庞耐、欧云伉俪、张宗宪、永宝斋等重要私人旧藏，并经著录。清瓷瑰宝，光芒万丈，又得艺苑名家王刚老师椽笔挥毫，高山流水，玉堂佳器，相映生辉。
小编奉上十件美器，请君雅赏：
爱丽丝·庞耐（Alice Boney）（1901-1988）佛 罗 伦 萨（1920-2018） 及 赫 伯 特（1917-2016）·欧云（Florence and Herbert Irving）纽约苏富比，2019 年 9 月 10 日，lot 44本品直口，细长直颈微束，溜肩，圆鼓腹，及底内收，下承圈足，造型挺拔。通体施红釉，釉面玻璃质感强，清澈透亮，釉汁凝厚，苍郁鲜艳，口沿露白色灯草口，垂釉近足，绮丽稳重。油槌瓶因形似古代榨油作坊使用的油槌而得名，此式器型唯康熙朝常见，多见装饰技法有青花、五彩、釉里红及单色釉。郎红釉属高温铜红釉。元末及明代永乐、宣德时期，铜红釉发展达到第一个顶峰，随后迅速衰退，佳器寥寥。康熙四十四年（1705年）至五十一年（1712年）时任景德镇御器厂督陶官的郎廷极复烧明代永宣时期高温红釉，是为“郎窑红釉”，其釉面玻璃质感强，清澈透亮，有极强垂流感，釉色从口沿处至足底由浅入深，还原窑内红色自然流淌过程。康熙年间刘廷玑《在园杂志》中记载郎窑仿成宣之惟妙惟肖“近复郎窑为贵，紫垣中丞公开府西江时所造也。仿古暗合，与真无二，比摹成、宣釉水颜色，桔皮棕眼，款字酷肖，极难辨认。”本瓶红釉流敞自然，轻挂垂肩，亮丽雍雅，妙仿宣窑，朝纲替更，不减其美，诚为熙朝郎窑红之典范。此外本品是经由爱丽丝·庞耐推荐给欧云伉俪收藏，而后捐赠于纽约大都会艺术博物馆，可谓集齐了优秀艺术顾问推荐、知名收藏家旧藏以及世界知名博物馆馆藏，这三大递藏要素，尤为瞩目。安思远（左一）与爱丽丝·庞耐（中） 佛罗伦萨及赫伯特·欧云伉俪爱丽丝·庞耐，美国各大博物馆及社会各界政要名流的重要中国艺术品顾问，帮助建立了包括布鲁克林博物馆和美国第31任总统赫伯特·胡佛的亚洲艺术品收藏，欧云伉俪的收藏亦离不开庞耐的帮助。同时，古董巨擘安思远的收藏经营亦深受她的影响。 佛罗伦萨及赫伯特·欧云伉俪，美国著名慈善家、企业家，拥有举世瞩目的亚洲艺术收藏。上世纪八十年代起， 欧云伉俪向美国大都会艺术博物馆捐赠超过1300件藏品， 价值逾1亿美元。2004年，大都会艺术博物馆特命名“佛罗伦斯及赫伯特·欧云伉俪亚洲艺术展厅”，以表谢意。Lot 3072 清康熙 青花釉里红团花锯齿纹摇铃尊规格：H: 22.8 cm (8 7 /8 in.)《上海博物馆藏康熙瓷图录》，汪庆正主编，上海博物馆、两木出版社，1998年，第11页，图7康熙朝瓷作，素以青花苍翠，五彩奇妍而闻名，其中尤以绘大幅山水、刀马人物之大件器最为讨喜，但此等作品，皆民窑所做，气韵有余而格调不足，雄浑厚重而略输神采，与御窑瓷作实有差距。康熙一朝御窑生产，因受南明抗清，吴三桂作乱影响，烧造时断时续，直至康熙中晚期臧应选、郎廷极等相继督窑之后，才渐趋稳定。目前所见康熙御窑器，多盘碗、杯盏等宴饮器具，或水盂、笔洗等小件文房，如本品之御窑陈设瓷，实不多见。 摇铃尊为康熙朝特有的创新品种，其形状与藏传佛教之长柄摇铃相似而得名。本品器身以釉里红绘四组团花，胫部装饰一周锯齿状三角蝉纹，其间暗含青花弦纹一道，略微的点缀既不破坏造型之美，又再次加强画面重心，使之达到极佳的视觉效果。本品纹饰造型古朴瑰丽，应取材于春秋战汉的青铜乐器——錞于。从《宣和博古图》的周山纹錞上可以清晰的看到，康熙釉里红和青花锯齿团花纹摇铃尊与錞于上的纹饰如出一辙。此尊底以青花书“大清康熙年制”六字三行楷书款，字体端正隽秀。熙朝名品柳叶瓶、莱菔尊、 摇铃尊等御用瓷器为康熙著名文臣刘源设计。他与臧应选共同发展了康熙御窑瓷器，开创了与明代不同的 风格，缔造了康熙官瓷的多样化与当朝特色。刘源籍镶红旗汉军旗，康熙时召入内廷，擅山水、人物、 写意花鸟，书工行篆，“性聪慧纤巧，迥异常人”，康熙初年，江西景德镇开办御窑，刘源设计瓷样数百种，参古今之式，运以新意，备诸巧妙，烧成绝佳，其精美过于明代诸窑。 康熙摇铃尊素为瓷中贵胄，其装饰主要有两种，一种为青花，故宫博物院、香港天民楼有收藏，另一种为 青花釉里红，如本品，上海博物馆、美国大都会博物馆等皆有收藏。 本尊器型端庄秀美，胎釉细腻无瑕，釉里红发色沉稳，图案工致细腻，正可谓增之一分则太长，减之一分则太短，康熙御窑青花釉里红之精彩卓越，观此尊可知矣。玛丽莲及詹姆斯·阿尔斯多夫（Marilynn and James Alsdorf）伉俪旧藏，芝加哥，得自于 1990 年前 ； 阿尔斯多夫伉俪，美国芝加哥著名慈善家、收藏家，二人于 1952年结为夫妇，婚后便开始涉猎艺术品收藏，四十余载中，收藏阵容日益壮大，藏品包括古埃及和希腊雕塑、亚洲艺术及现代绘画雕塑，包罗万象且件件精彩。阿尔斯多夫伉俪还对学问之道孜孜不倦，常与权威策展人、古董商及艺术家交流切磋，终淬成卓绝的识见眼光，孕育出一批精彩绝伦、洋洋大观的私人收藏。本品唇口微侈，长直颈，溜肩，球形腹，及底内收，下承内挖式圈足，器形线条优美，隽秀 娴雅，浑然天成，圈足施以酱褐色护胎釉。通体施粉青釉，温润典雅，如一汪秋水，赏心悦目。外底心以青花书“大清雍正年制”六字三行篆书款。 粉青釉为南宋龙泉窑创烧，属石灰碱釉一种，以铁氧化物为主要呈色剂。由于石灰碱釉高温下不易流动，因此釉层可施得肥厚，使器物的釉色通过适当的温度和还原气氛达到柔和淡雅的玉质感，为青釉中最佳色调之一。清代景德镇继承龙泉青瓷的优良传统，烧出了深浅不一的各类粉青釉瓷器。雍正时，釉中除铁外，还有微量的钴元素，呈现浅湖绿中透出微蓝的颜色，素雅匀净，实得文人雅致淡然旨趣。 按《各作成做活计清档》载，雍正五年（1727年）“二十三日，江西烧造磁器处，年希尧 送来（入玻璃作），豆绿磁天球罇一件，郎中海望呈进奉，上曰：着照此样将玻璃的烧造几件，钦此”。可见雍正时有将青釉“天球罇”以玻璃材质仿制者，可见其颇受青睐。另观存世之雍正玻璃器，并未见硕大之天球瓶，可知此处提及“天球罇”，或恰为此类小天球瓶。 本品造型简练，线条自如流畅，釉色清淡素雅，青绿氤氲，釉质温润，净几明窗供雅玩，仿佛幽人作伴。Lot 3074 清雍正 内暗花龙纹外胭脂红釉茶圆规格：D: 9.6 cm (3 3 /4 in.)估价：1,200,000~2,200,000人民币玛丽莲及詹姆斯·阿尔斯多夫（Marilynn and James Alsdorf）伉俪旧藏，芝加哥，得自于 1990 年前 ； 《清康雍乾名瓷》，台北故宫博物院，1986年，第82页，图48本品口微外撇，弧腹下收，下承圈足，胎薄体轻，露胎处可见胎体细腻洁白，修足规整，为雍正典型之 “泥鳅背”，外壁施胭脂红釉，施釉裹足，釉色柔美，真所谓“紫晶逊其鲜妍，玫瑰无其娇丽”是矣。内壁及外底施白釉，内壁锥暗花双龙纹一周。外底心青花双方栏内书“雍正年制”四字双行楷书款。 胭脂红釉釉料以金为呈色剂，由欧洲传入中国，清宫档案内皆称其为“西洋红”，又由于这种红釉颇如女子化妆用的胭脂之色，故又名“胭脂红”。雍正十三年（1735年）督陶官唐英所撰《陶成纪事》中记载当 时岁例贡御的五十七种釉、彩瓷器中即有“西洋红色器皿”。胭脂红釉创烧于康熙末年，雍正、乾隆，乃至晚清各朝均有烧造，但其中尤以雍正作品质量最精。从传世品看，雍正朝胭脂红釉瓷器造型有瓶、罐、 盘、碗、杯等，均胎体轻薄，玲珑俊秀，多数为内白釉，外胭脂红釉，其中有些如本品锥拱纹饰，或描绘粉彩花果，档次又高于其他同类作品。 按《各作成做活计清档》载，雍正四年（1726年）“十二月十三日，郎中海望持出红磁白里暗花茶圆二件。奉旨，此茶圆像江西烧造磁器处进来的，釉水、颜色俱好，但无落款，胎骨还糙。尔将此茶圆发往江 西烧造磁器处，传旨给年希尧∶此二件茶圆若补落得款即落款，若不能补落得便罢。”想年希尧并未敢 “便罢”，自是按发至江西“红磁白里暗花茶圆”重新烧制。本品恰为此类，釉水颜色如前，落得款识， 并一改“胎骨还糙”之弊端。想来成品也获雍正帝青睐，才得以流传至今。 现藏故宫博物院的《胤禛行乐图·围炉观书》一图中，雍正帝坐展书卷，身侧茶案上一对内白釉外胭脂红 釉茶圆，釉色亮丽明艳又不失典雅，荧光隐流伴书香，恰若本品造型温润雅致，白釉清透滋润，胭脂红釉细腻均匀，清朗明快，十分可人，值得珍视。 规格：H: 9.3 cm (3 5 /8 in.)估价：1,200,000~2,200,000人民币玛丽莲及詹姆斯·阿尔斯多夫（Marilynn and James Alsdorf）伉俪旧藏，芝加哥 ； 香港佳士得，1993 年 3 月 23 日，lot 735 ； 香港佳士得，1999 年 11 月 2 日，lot 524 《云海阁张宗宪先生藏重要中国瓷器展》，伦敦 佳士得，1993 年，第 130、131 页，图 59 《詹姆斯及玛丽莲·阿尔斯多夫收藏中国艺术》 （Chinese Art from the Collection of James W.and Marilynn Alsdorf），芝加哥艺术俱乐部， 1970 年 9 月 21 日 -11 月 13 日，编号 c59 ； 《云海阁张宗宪先生藏重要中国瓷器展》，伦敦 佳士得，1993 年 6 月 2-14 日，编号 59《故宫博物院藏清代御窑瓷器·卷一（下册）》,故宫博物院古陶瓷研究中心编，紫禁城出版社， 2005年，第326、327页，图149雍正一朝为清代制瓷工艺的鼎盛时期，官窑瓷器以精致素雅而著称，追摹宋瓷更是达到了“仿古暗合，与真无二”的程度。雍正十三年（1735 年）督陶官唐英于《陶成纪事碑记》中，罗列了五十七种供御的重要釉色品种，其中仿古之釉色占比卓著，又以“仿铁骨大观釉”，即仿官釉，位列榜首，其意可见。本品造型小巧玲珑，新颖别致。整体以四个小口瓶相连而成，单瓶为小唇口外撇，束颈，长直腹，下承内挖式圈足。内外均施仿官釉，釉质温润。圈足修胎十分规整，露胎处为黑褐色，以摹“铁足”之效果。四瓶外底心均以青花书一字，合为“雍正年制”四字篆书款。本品落款方式极为特殊，所用的书体在雍正本朝款中颇为少见，篆体的用笔带弧圆笔法，目前仅见于单色釉器上。此式写款皆为雍正御瓷之品格非凡者，存世罕见，故殊为可贵。四联瓶是雍正时期独创的新器型，高仅十厘米，十分奇特，充满了优雅精致的宫廷艺术气质，应该是用于书斋文房中的花器，传世所见多为单色釉作品。在仿烧前朝名窑釉色的同时，以本朝独创的造型来进行创作融合，体现出雍正御窑无与伦比的的制瓷技艺和匠心巧思，成为制瓷工艺与艺术美感完美结合的最佳诠释。且本品又承阿尔斯多夫伉俪及云海阁主人张宗宪先生递藏，可谓传承有序，来源清晰，颇值珍视。估价：2,000,000~3,000,000人民币伦敦佳士得，2003 年 6 月 17 日，lot 32 ； 香港苏富比，2012 年 4 月 4 日，lot 10 《玫茵堂藏中国陶瓷》第四册，康蕊君著，伦敦， 1994-2010 年，第 370 页，图 1814 ； 《瓷中佳趣—佳趣雅集会员珍藏》，金立言主 编，北京工艺美术出版社，2015 年，第 112、 113 页，图 33 《瓷中佳趣—佳趣雅集会员珍藏》，中国嘉德 国际拍卖有限公司、佳趣雅集，2015 年 11 月， 编号 33《中国国家博物馆馆藏文物研究丛书·瓷器卷（清代）》,中国国家博物馆编，上海古籍出版社， 2007年，第186页，图123； 《琅环琳琅—松竹堂中国御窑瓷器珍藏》，松竹堂，2016年，第195页，图75雍正皇帝所崇清新素雅，对单色釉瓷器可谓情有独钟，因此雍正御窑单色釉瓷器的烧造得到空前发展，慕古和创新之作频出。唐英《陶成纪事碑记》所载五十七种仿古创新瓷器品种中，单色釉就占据半壁江山， 厂官釉即在此列。本品侈口，斜壁内收，下承平底，四面生兽足，所塑兽面颇为工致肃穆，底有二圆形出水孔，另置圆形支钉八个，状若乳突，凸显御窑严谨工艺。通体施以厂官釉，茶、黄二色交相呼应，口、底沿及兽足凸出处 呈黄色，近足处流淌丝丝缕缕，仿若流萤。外底心阴文“雍正年制”四字双行篆书款，结字工整，为标准 雍正御窑篆书款字体。 据雍正十三年（1735年）唐英《陶成纪事碑记》载“仿厂官窑，有鳝鱼黄、蛇皮绿、黄斑点三种”。虽文献中所载为仿厂官釉，但迄今为止，无法确认何为前朝厂官釉作品。唐英新制厂官釉是以铁为呈色剂，失透无光的高温釉。此种釉色是在青褐色釉面上散布黄色斑点或丝纹，典雅古朴，极富观赏性。雍正皇帝颇为重视花盆等花器的烧制，据《活计档》记载雍正十年（1732年）九月十三日“司库常保、首领萨木哈奉上谕：寄信与年希尧将霁红、霁青、钧窑、汝窑小花盆水奁烧造些来。先做木样呈览，看准时 再发去烧造。”对于御窑花盆烧造之重视，由此可见一斑。通览雍正一朝，常见花盆式样，承足者以如意足居多，若本品之兽足者颇为罕见，纯色装饰中更添几分慕古金石意趣。 同时，本品又兼具世界知名古董商埃斯肯纳齐（Eskenazi）与瑞士知名收藏家玫茵堂递藏，具备了知名古董商推介与知名收藏家收藏两个至关重要的递藏要素，是极具专业收藏指导意义的藏品，本身又是品级、 质量兼备的雍正御窑佳器，堪称收藏佳选。 上海敬华，2003 年 8 月 24 日，lot 810 ； 永乐佳士得，2011 年 11 月 15 日，lot 60 《瓷中佳趣—佳趣雅集会员珍藏》，金立言主 编，北京工艺美术出版社，2015 年，第 110、 111 页，图 32 《瓷中佳趣—佳趣雅集会员珍藏》，中国嘉德 国际拍卖有限公司、佳趣雅集，2015 年 11 月， 编号 32《胡慧春先生、王华云女士捐赠瓷器精品选》，汪庆正、范季融主编，上海博物馆，1989年，第95 页，图60本品呈六方形，唇口，折沿，斜直壁，及底内收，下承平底，随形置六如意云头状足，内底及足底刷有酱褐色护胎釉。整器光素无纹，通体施汝釉，色呈天青，釉色宁静淡雅，宛若苍穹，釉面光洁无瑕，滋润凝重，具有玉质感。外底心双出水孔间以青花书“大清雍正年制”六字三行篆书款，与常见方正规矩的篆书款不同，笔意更浓，颇具秦篆风骨。 汝窑为宋代五大名窑之首，因其精致典雅的造型和纯净空灵的釉色而被历代帝王所追崇，成为他们指间把玩的心爱之物。随着时间的推移和鉴赏的加深，帝王已经不仅仅满足于把玩宋器，更希望将这些精美的作品重现于当世。明代宫廷就曾发送宫中旧藏的宋瓷样品令景德镇御窑厂仿制，文献称之为“发宋器”。清人蓝浦《景德镇陶录》载“（宣德仿汝）又有冰裂鳝血纹者，几与官、汝窑敌。”可见仿汝釉技术在明宣 德时期已臻成熟。清代立国后，随着统治的稳固和社会的安定，御窑厂重拾这一技艺，唐英《陶成纪事碑 记》载“仿铜骨无纹汝釉，仿宋器猫食盘、人面洗色泽；仿铜骨鱼子纹汝釉，仿内发宋器色泽”。雍正朝 景德镇御窑厂仿汝釉的制作主要模仿北宋汝窑的釉色，并在足际、露胎处刷酱褐色护胎釉，以仿宋器铁足之意。本品当属《陶成纪事碑记》所载“仿宋器猫食盘、人面洗”的“无纹汝釉”一品。 本品釉质滋润，釉色匀净，造型典雅端醇，实为雍正御窑花器上品佳作。估价：1,000,000~2,000,000人民币小林国雄（b.1948），日本东京人，享誉世界的盆栽大师，对文人树情有独钟，频获日本国风展国风 奖、日本盆栽作风展内阁总理大臣奖等盆栽界殊荣。2002 年在东京创立春华园盆景美术馆。小林大师认为，创作与赏玩盆景，并不应当仅仅沉醉于其外在的造型之美，而是要透过表面去感受其本质和精神。同时，小林大师对于美术盆器名品亦颇为重视， 所藏中日盆器名品颇丰，本品即为其一。 《美术盆器名品大成Ⅰ·中国》，日本盆栽协同 组合编，野崎印刷纸业株式会社，1990 年，图 626 ； 《东瀛遗珠—山中商会及日本旧藏名窑瓷器 （上）》，金立言主编，北京工艺美术出版社， 2020 年，第 198、199 页，图 7《上海博物馆藏品研究大系：清代雍正—宣统官窑瓷器》，周丽丽著，上海人民出版社，第55页， 图3-26本品长方形，唇口，折沿，斜直壁，及底内收，下承平底，承接四足，四面及外底均长方形内凹，以为装饰。通体施仿汝釉，色呈天青，釉质厚润晶莹，釉色清亮空灵，宛若雨后云破之苍穹，意境悠远。外底心二出水孔间以青花书“大清雍正年制”六字单行篆书款，青花发色翠艳，字体为典型雍正御窑款识。款识上下底沿，还有二芝麻状支钉，当为防止底面下塌所置，颇具汝窑遗韵，至为精巧，凸显御窑工艺细腻入微。 入清之后，雍正皇帝在拥有汝窑的同时，更希望将这些精美的作品重现于当世，于是命御窑厂竭力仿烧汝釉。唐英《陶成纪事碑记》载“仿铜骨无纹汝釉，仿宋器猫食盘，人面洗色泽。仿铜鱼子纹汝釉，仿内府发宋器色泽。”本品不见鱼子纹，应属前者——“铜骨无纹汝釉”。宋代汝窑釉层多乳浊不透明，雍正仿 汝釉面则略显透亮，原因在于其釉料配方不同，雍正仿汝减少了釉料中铁的含量，并增加了少量钴作着色剂，使其多呈淡蓝灰色。 上海博物馆藏有一件雍正花盆，造型与本品颇为相类，尺寸略小一公分，内凹开光内饰以凸花福山寿海纹饰，底无出水孔，不书款识。上博藏品或以本品式样为母本，试制新品，故未书款识，二者相较成趣。 规格：H: 13.5 cm (5 3 /8 in.)北京翰海，2000 年 1 月 9 日，lot 1387 ；中国嘉德，2017 年 12 月 18 日，lot 2814《古董拍卖集成·青花瓷》，矛剑编，上海人民 美术出版社，2003 年，第 10 页《宫廷珍藏—中国清代官窑瓷器》，南京博物院编，上海文化出版社，2003年，第307页； 《故宫博物院藏清代宫廷绘画》，故宫博物院编，文物出版社，1992年，第238、239页，图145本品侈口，束颈，溜肩，圆弧腹，及底内收，下承圈足，造型小巧修长。通体施白釉，外壁满饰青花，口沿绘两道弦纹，颈部一周绘贯套纹及变形蕉叶纹，肩部饰卷草纹，上下各有弦纹两周，腹部绘贯套忍冬 纹，间以如意形开光，内绘如意、莲花，上托“卍”字，寓意“万年如意”。本品纹饰是传统吉祥纹饰与 西洋风格的混搭创新之作，整体效果浑然如一。外底心以青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款。 《活计档》中有记载“乾隆元年（1736年）正月初七日：太监毛団交青玉双管瓶一件。传旨：照此双管瓶样式……画吉言花卉，先画样呈览。钦此。”其中提及“吉言花卉”所指便极有可能是若本品所饰“万年如意”此类，以花卉组成吉语的装饰纹样，可谓是将“饰必有意，意必吉祥”这一装饰内涵体现至极的突出表现。 而此类“吉言花卉”装饰也是深受历代帝王青睐，故宫博物院藏有一幅《颙琰古装行乐图》于画面左下，石几之上插花的青花小瓶即为此式，于嘉庆帝赏画行乐时御前陈列，偏爱之情可见一斑。本品造型秀丽，胎薄体轻，釉面润泽，纹饰疏密有致，布局遵循章法，盈盈一握，细魅玲珑，同时成对出现，难能可贵。南京博物院亦藏有此式乾隆青花万年如意小瓶，可资比较。Lot 3080 清乾隆 天蓝釉洋彩缠枝莲托八宝纹贲巴瓶规格：H: 26 cm (10 1 /4 in.)估价：: 1,600,000~2,600,000人民币纽约苏富比，2018 年 3 月 21 日，lot 541纽约苏富比，2011年9月14日，lot224（182,500美元）本品洗口，束直颈，球形腹，下承高圈足，圈足外撇，其造型颇似藏传佛教中的喇嘛塔。整器以天蓝釉为地，饰以洋彩，自上而下分饰缠枝朵花、菊瓣、缠枝莲托八宝、莲瓣纹等。八宝亦称“八吉祥”，由法 螺、法轮、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘长八种吉祥纹样组成。莲托八宝纹又称“莲生八宝”， 是清代瓷器装饰中常用的宗教吉祥纹样。本品通体纹饰勾描细腻，设色丰富，填彩精准而富有层次感， 繁而不乱，可谓极尽乾隆御窑瓷绘之能事。外底亦施天蓝釉，中央以金彩书“大清乾隆年制”六字三行篆书款。 “贲巴”为藏语音译，梵音原作“早持”，为“瓶”之意。金属贲巴瓶作为藏传佛教法器，曾作为活佛转世灵童掣签而用。清廷为杜绝达赖、班禅转世中的弊端，于乾隆五十七年（1792年）颁布的《钦定二十九 条章程》载“兹予制一金瓶，送往西藏，于凡转世之呼必勒罕，众所举数人，各书其名置瓶中，掣签以定……各蒙古之大呼必勒罕转世，令于雍和宫之金瓶内掣签。”若同器型带流，则称为“贲巴壶”，为藏 传佛教灌顶及盛圣水之用。此类佛教器物除了供清代帝王自身修持佛法之外，还作为御礼，赏赐西藏、青海、蒙古等地宗教领袖，是当时皇室与密宗上层交流的见证，寄托双方的共同信仰。色地洋彩瓷质贲巴瓶为乾隆首创，《各作成做活计清档》中记载，乾隆三十八年（1773年）“八月初九日，库掌四德照热河众香楼现供磁七珍八宝八供养五供养样各画得纸样一分，并轮塔宝瓶、奔巴瓶纸样各一张持进交太监胡世杰呈览，奉旨俱交江西照样烧造，钦此。” 存世色地洋彩贲巴瓶以黄地、红地较为多 见，以天蓝釉为地者则颇为稀少。按《乾隆朝九江关呈贡档》记载“乾隆四十一年（1776年）五月初二 日，奴才全德跪进：淡翠地洋彩奔巴壶成对(交佛堂)……”清代档案中，习惯将蓝色称“翠”，故《呈贡 档》中“淡翠地洋彩奔巴壶”即指本品之天蓝地者。 本品绘工精细，制作考究，华美非凡，尽现皇家尊贵之势。其造型与纹饰浑然一体，是汉藏宫廷文化融合的历史见证。版权声明：本文部分图文资料，来源于中国嘉德，版权归原作者所有，由联拍在线编辑整理，如涉及版权问题，请联系我们：400 608 1178。
